以「Floating Boundary」為題，展位以黑色主體為基底，搭配金屬 truss 結構與流動型布旗懸掛，營造一種沉穩、實驗與未完成感共構的氛圍，象徵時尚界限不再絕對，而是一種可延展、可跨越的動態過程。

整體展示空間以劇場式平台形式，將服裝作品置於中央高台，讓觀眾如置身一場「靜態伸展台」，聚焦於服裝本體與造型敘事。作品從材質選擇、版型解構到混搭實驗，呈現出未來服裝人對文化、性別、永續與自我風格的整合探索。

牆面文字與視覺資訊簡約有力，以學術圖像與關鍵詞語圍繞「設計、時尚、企劃、品牌經營」等核心主軸，展現服裝系跨域整合與實務導向的教學理念。整體展位設計如同一場思辨舞台，邀請觀眾進入時尚未定義的流動邊界。